Hilfe, ich habe ein Buch geschrieben!
– Ein Ratgeber für Betroffene.
Hallo ihr Lieben und willkommen bei meinem kleinen Exkurs in die Welt des Marketing.
Eigentlich, dachte ich, gibt es genug Infos über Selfpublishing und Marketing und all das bereits online zu finden. Sehr schön strukturiert und informativ ist zum Beispiel die Selfpublisher-Bibel, die mir auf den ersten Schritten auch eine wesentliche Stütze war. In allen Belangen was dann die Finanzen, Steuern und Anmeldung anging, hat mir Kia Kahawas Blog das Leben gerettet. Und das sind nur zwei Blogs in der Unendlichkeit des Internets, die einem angehenden Selfpublisher weiterhelfen.
Warum ich nun dennoch auf die Idee kam, eine weitere Blogreihe mit kleinen Hilfestellungen zu schreiben?
Ganz einfach: Ich werde immer wieder drauf angesprochen. Ja, ich. Der Inbegriff des schüchternen, eigenbrödlerischen und schwierigen Autors (TM) in persona. Doch vermutlich ist mir das deswegen so ein Anliegen. Denn wenn ich nach zwei Jahren, vier Büchern und einem viel zu großen Gemeinschaftsprojekt eins weiß, dann das:
Man wächst mit seinen Fehlern!
Und ich habe eine Menge davon gemacht am Anfang – und mache sie heute noch!
Manche kamen, weil ich es nicht besser wusste, andere, weil ich sturer bin als ein Esel. Doch wesentlich und essentiell, und darum will ich heute damit anfangen, ist vor allem die EINSTELLUNG!
OMG! Kommt jetzt sowas wie Karma-Scheiße? Positives Denken? Visualisieren von Zielen?
Das mag sich jetzt vielleicht manch einer denken. Und ja, ein bisschen geht es darum. Aber ohne diese innere Einstellung geht es eben nicht.
Das Wesentliche dazu habe ich bisher allerdings nur von der negativen Seite aufgerollt gefunden.
Es gibt gefühlt 1001 Blogartikel von frustrierten Buchcoaches und Marketing-Agenten, die aufgeben. Nicht, weil sie nur schlechtes Zeug vermarkten sollen, sondern weil sie durch diese Mauer an Unwillen bei ihren Kunden nicht durchkommen. Der Stolperstein, mit dem alles steht und fällt ist:
DIE EINSTELLUNG, MIT DER WIR AUTOREN AN DIE SACHE RANGEHEN.
Und jetzt bitte, lest und verinnerlicht den oben stehenden Satz bitte erst 256x, bevor wir hier weitermachen.
… *wart* …
Alles klar, dann können wir ja. Warum das nämlich so wesentlich ist, das versuche ich euch jetzt mal anhand meines eigenen Try-and-Error Werdeganges aufzudröseln.
Tief in uns sind wir alle Künstler.
… und ja, Künstler sind schwierig. Wir sind diese sonderbaren Mischwesen irgendwo zwischen abgrundtiefen Löchern der Selbstzweifel und des Schams und den Höhen der gottgleichen Perfektion. Und nein. Ihr könnt mir nicht erzählen, dass dem nicht so ist. Es gibt Tage, da lieben wir, was wir schreiben, nur, um es am nächsten Tag wieder in die Tonne zu kloppen. Und doch, auch wenn ich immer wieder von Kollegen höre, dass meine First Drafsts supergut sind, so bin ich doch in 95% der Fälle nicht zufrieden mit mir. – Bei den anderen 5% bin ich dann überzeugt, dass noch kein lebendes Wesen auf dieser Welt etwas literarisch Volkommeneres zustande gebracht hat ;P.
Also ja. Ich kenne das Leben als Künstler im Allgemeinen und als Autor im Speziellen. Das Warten und Bangen und Hoffen und Zittern, wenn man irgendein Schriftstück irgendwo eingereicht hat, sei es Verlag, Wettbewerb, oder simpel ein Reziexemplar.
Nur:
Der Künstler in uns ist beim Marketing unser größter Feind.
Denn er ist es, der uns unterbewusst Fragen stellen lässt wie: Und wenn sie es nicht mögen? Vielleicht sollten wir nicht gleich so groß denken. Erstmal kleine Brötchen backen und dann … möglicherweise …
In einem Verlag hättet ihr einen Lektor, der euch sagen würde, was ihr tut ist gut. Als Selfpublisher braucht ihr EHRLICHE TESTLESER, die das tun. Testleser, die nicht genetisch mit euch verwandt sind oder euch schon die Hälfte eures Lebens kennen. Erst dann erfahrt ihr, ob das, was ihr macht taugt.
Wenn ihr dann zu diesem Schluss gekommen seid, dann müsst ihr euch darüber klar werden, dass der Autor, der Künstler, in euch, der Einzige ist, der das Buch zu Ende bringen kann. Aber die Arbeit die mit dem Abschluss und mit der Veröffentlichung (und im besten Fall davor) anfängt, die nimmt er euch nicht ab.
Er wird mosern und meckern, dass er weiterschreiben will. Dass er jetzt hier nicht schon wieder wie ein Marktschreier über die Social Media Kanäle flackern will. Dass er findet, dass es reicht, was ihr tut. Und überhaupt, wenn das Buch gut genug ist, dann werden die Leser es schon ‚entdecken‘.
Und der Pilot dreht um und fliegt zurück.
(- Zitat Michael Mittermeier)
Ja ne, is schon klar. Weil ihr ja auch so total unbekannt seid und es ja nur jährlich gefühlt 85.000 Neuerscheinungen auf dem SP-Markt gibt, kann der Leser gar nicht anders, als über euch zu fallen. (Wer keinen Sensor dafür hat: Ja, das war jetzt Ironie.)
Was euch bewusst sein muss, ist: Niemand kennt euch. Niemand, außer den 300 Menschen, denen ihr in Kinergarten, Schule, weiterführende Bildungseinrichtung und später auf der Arbeit begegnet seid, weiß, wer ihr seid. – Und wenn diese 300 hören, dass ihr schreibt, dann glauben die alle, sie hätten ein Freiexemplar verdient.
Das heißt, wenn ihr wirklich gesehen und gelesen werden wollt, dann müsst ihr das selbst auf euch nehmen. Und das ist harte Arbeit.
Im übrigen ist es ein weiterer Irrglaube, dass dieser Part euch abgenommen wird, wenn ihr das Glück hattet, euer Buch in einem Verlag unterzubringen. Eine befreundete Autorin und ich streiten sehr oft darüber, wenn sie im Chat dann mal wieder proklamiert, wie anstrengend sie das findet, was ich tue und dass sie nie SP machen würde, weil „Ich mir lieber einen Verlag suche, dann muss ich nur Schreiben und der macht das dann alles.“
Wer gesehen und gelesen werden will, der muss die bittere Pille des Marketings schlucken.
Ende der Durchsage.
Manche von euch, die das schon kapiert haben und die hier vielleicht konkrete Tipps erwartet haben, werden wohl nun enttäuscht sein. Doch ihr glaubt einfach nicht, wie oft mir das begegnet: Ein Kollege oder eine Kollegin, die begnadet gut und witzig schreiben, sich dann mal für ein, zwei Monate zum Bewerben ihrer Neuerscheinung aufraffen und wenn es dann nicht läuft und die Verkäufe in die Tausende schießen, geben sie auf. Bestenfalls schreiben sie ein neues Buch, um es damit erneut zu versuchen. Denn der Irrglaube sitzt in den Gehirnwindungen: Vielleicht war ich diesmal einfach wirklich nicht gut genug.
Die gute Nachricht aber ist:
Marketing kann auch Spaß machen.
Das habe ich von meinem personal Marketing Demon from Hell (TM) gelernt. Denn die (deren Name nicht genannt werden soll 😛 ) hat vor etwas mehr als zwei Jahren nämlich genau das angetroffen, als ich die ersten wackeligen Schritte in der Welt des Selfpublishings machte: Einen völlig verkopften Autor mit einer Wagenladung Issues und Selbstzweifel, Angst vor dem Versagen und gleichzeitig dem absoluten Unwillen, ein Interview zu geben oder auch nur irgendwie im Entferntesten persönlich in das Ganze einbezogen zu werden.
Mein liebster Satz war: Die Leute sollen doch mein Buch lieben und nicht mich. Das beides irgendwie zusammengehört, das habe ich in abendfüllenden Chatgespräche langsam Stück für Stück kapiert.
Anfangs war es dann eine Qual, aber mit der Zeit wurde es besser.
Der Trick ist, es zu einem Teil seiner Identität als Autor zu machen. Und wie das geht, das will ich versuchen mit euch in den nächsten Beiträgen zu erörtern. 🙂
Ich hoffe, ihr bleibt dran. Wir lesen uns.
Mit den besten Grüßen,
Eure Sylvia
Liebe Sylvia,
danke, dass Du Dich aufgerafft hast und Deine Gedanken und Erfahrungen mit uns teilst. Ich bin ebenfalls frische SP-in und versuche mich derzeit zu orientieren. Mehr Worte habe ich gerade nicht – die spare ich mir für Deinen nächsten Beitrag. Ich bin gespannt und bleibe dran!
Danke und Grüße, Jessica
Ich bemühe mich, euch so viele Infos wie möglich zukommen zu lassen. 🙂
Diese Serie kommt ja genau richtig. Machst du zufällig einen Beitrag zum Thema „Nein, ich teile meine Beiträge nicht. Meine Beiträge teil ich nicht!“ (in Suppenkasperstimme)
Klar … Auf jeden Fall. Und wenn ich mich auf störrische, beratungsresistente Kollegen beziehe, darfst du dreizehnmal raten, woher meine Inspirationen kommen. 😛
Berechtigte Frage. Eine universale Antwort habe ich darauf nicht. Ich chreibe ja auch, ich habe ein paar Basic-Kenntnisse anzubieten. Leider kein Patent 😉 .
ABER: Mir sagte mal ein schlauer Buchmarketing Mensch „Der Markt ist so groß, jeder hat heute seine Nische“.
Dass die Nische nicht für jeden FB ist, da gebe ich dir recht. Ich bekomme auf FB auch immer wieder harsche Worte zu meinen ‚hässlichen‘ Covern. Dazu kann ich nur den Kopf schütteln. Sie sind düster. Sie werfen Fragen auf. Sie sind unbequem. Sie erzählen eine Geschichte. Sie sind nicht die glattgebügelten Balldamen mit Kronen und höchstens mal ner Tränenspur in der ansonsten perfekten Schminke. Ich dachte: Okay, bin wohl allein mit meinem Geschmack. Und dann kam die LBM 2017. Und Menschen gingen am Stand an mir vorbei, mich völlig ignorierend auf meine Bücher zu, nahmen sie aus dem Regal, strichen über die Cover und sagten Dinge wie: „So schön!“ „Sowas wird heute gar nicht mehr gemacht.“ Und das hat mir gezeigt, dass ich wirklich ganz unterschiedliches Publikum in ganz unterschiedlichen Vertriebswegen habe. Der Offline-Buchmarkt tickt anders.
Aber dazu hoffentlich mehr in weiteren Beiträgen. Auf jeden Fall Danke für deinen Kommentar.